situsjodoh.com

10 Cuplikan Film Teratas 2018 – Ragam

Posted 2018/12/19 22 0

Sinematografi terbaik 2018 datang dalam warna hitam dan putih. Itu datang dalam warna cerah. Itu datang sebagai reaksi fotokimia dan sebagai aliran dari satu dan nol. Melampaui genre dan pendekatan, dari horor dan sindiran hingga pornografi kostum dan aksi blockbuster. Itu membawa kita dari perapian ke bulan dan ke dalam jiwa seniman dan kekasih.
Kolom tahunan ini, edisi ke-12, adalah refleksi pribadi tahun ini dalam gambar sinematik tunggal. Impor tematik, kecakapan teknis dan tentu saja figur afinitas subjektif kuno yang baik untuk menentukan daftar, yang mungkin akan berubah jika Anda bertanya kepada saya besok. Tetapi jika Anda bertanya kepada saya hari ini, ini adalah 10 foto terbaik tahun ini.
PERINGATAN SPOILER: Tak perlu dikatakan bahwa penilaian granular atas pembuatan film seperti ini akan cukup menguntungkan dalam informasi yang mungkin dianggap sebagai spoiler. Beberapa film ini belum dirilis, jadi lanjutkan seperti yang Anda inginkan.

# 10 "FIRST MAN" Direktur Fotografi: Linus Sandgren, FSF
“Kami berdiskusi tentang realisme cerita dan bagaimana kami memotretnya dengan kamera genggam di dalam kapsul, semacam intim dan intens, dan apakah kami akan tetap menggunakan gaya itu di bulan atau melakukannya dengan cara berbeda. Saat itulah diskusi tentang Imax masuk. Seluruh momen itu perlu terasa seperti momen 'Wizard of Oz'. Dari dunia yang biasa kita gunakan menjadi sesuatu yang benar-benar berbeda. Itu tentang menciptakan dampak besar. ”—Linus Sandgren

Drama Damien Chazelle “First Man,” yang berpusat pada astronot Neil Armstrong dan prestasi paling berani dalam sejarah manusia, berani dalam desakannya pada keintiman. Penuturan cerita mencerminkan sifat Armstrong yang penuh emosi secara keseluruhan, ditangkap dengan fotografi 16mm dan 35mm sebelum meledak ke aspek rasio Imax untuk film yang berjalan di bulan. Sifat alien dari pengaturan menyerukan sesuatu yang radikal. Transisi Chazelle dan DP Linus Sandgren ke skala yang lebih besar adalah halus tetapi efektif, tersembunyi di dalam kegelapan modul lunar saat kita meluncur keluar menuju keheningan yang diam.
# 9 "A STAR IS BORN" Direktur Fotografi: Matthew Libatique, ASC
“Jelas kami ingin berada di Ally dalam adegan itu untuk 90% darinya, tetapi Bradley berpikir jika kami bisa mendapatkan gambar live-nya, kami bisa memiliki dua tembakan. Layarnya terinspirasi oleh tahapan di Coachella. Idenya adalah untuk memeriksa dengan dia dan kebanggaan yang dia miliki dalam penampilannya. Ini pertama kalinya dia berada di depan dan di tengah dan menandai persimpangan dari kebangkitannya dan keberangkatannya yang lamban dari perawakannya. 'Shallow' adalah yang keluar tapi ini adalah tempat Ally mengambil alih. "- Matius Libatique
Ini adalah komposisi yang cukup sederhana yang menceritakan kisah "A Star Is Born" secara efisien. Kami melihat munculnya satu bakat dan memudarnya yang lain. Penggunaan merah patut diperhatikan, meskipun, pengingat cara sutradara Bradley Cooper dan DP Matthew Libatique mendekati palet warna dalam film. Setelah beberapa tes Alexa Mini di rumah Cooper di bawah tanda neon merah menyala, duo itu memutuskan bahwa akan menjadi warna Jackson Maine, legenda yang memudar dari dunia gemerlap lampu terang dan tur stadion. Dalam adegan ini, bagaimanapun, Ally mulai mengklaim bahwa warna untuk dirinya sendiri sebagai bintang lahir.

# 8 “FIRST REFORMED” Direktur Fotografi: Alexander Dynan
“Ini adalah satu-satunya gerakan kamera dalam naskah aslinya. Itu adalah hal yang meledak semuanya terbuka dan mengubah bahasa visual film. Saya pikir itu juga sejajar dengan kualitas ambigu dari urutan: Apakah itu mimpi atau apakah itu kenyataan? Paul ingin itu menjadi lebih terang daripada hal-hal lain yang kami ambil, dan saya menambahkan zoom ke sana, yang berbeda dari sisa bahasa kami. Itu selalu membuat penonton bersandar ketika Anda melakukan hal-hal seperti itu. ”—Alexander Dynan
Direktur Paul Schrader dan ahli lensa Alexander Dynan menyimpan citra "Reformed Pertama" yang disusun dan dikunci dengan ketat untuk sebagian besar. Itu menjadi sintesis ilmiah pengaruh Schrader, dari Ingmar Bergman dan Herbert Wilcox hingga Robert Bresson dan bahkan Pawel Pawlikowski kontemporer. Tetapi di saat terakhir ini, Schrader secara drastis mengubah pendekatannya untuk alasan yang dijelaskan oleh Dynan di atas. Tujuannya adalah untuk mengirim penonton keluar dari teater merenungkan makna dari semua itu – tidak seperti ruang depan introspektif Ethan Hawke's Reverend Toller berkubang di seluruh.
# 7 "COLD WAR" Direktur Fotografi: Lukasz Zal, PSC
“Agak memalukan untuk mengulang kembali syuting film hitam-putih lainnya dan di 4: 3, tapi sangat penting bagi kami untuk membuat film yang berbeda dari 'Ida.' Dengan Pawel, ini adalah adegan yang sangat pribadi. Itu penting baginya karena tempat ini, mengingatkannya pada masa kecilnya. Itu adalah ide yang sangat tepat dari awal seperti apa bentuknya. Itu luar biasa karena matahari berada di tempat tertentu dan itu mencerminkan di dalam air. Kami sangat beruntung. ”—Lukasz Zal
Berbicara tentang Pawel Pawlikowski, ia dan DP Lukasz Zal berpasangan lagi tahun ini untuk sebuah romansa yang mencakup era dalam warna hitam dan putih yang indah. Zal mengatakan tujuannya adalah untuk menghindari gangguan dengan estetika visual, meskipun di dalam kekakuan itu, ada permainan yang menarik. Mungkin itu sebabnya gambar ini memiliki muatan seperti itu. Seluruh film ini indah, terinspirasi oleh pembuat film seperti Jean-Luc Godard, Andrei Tarkovsky dan Michael Curtiz, serta karya fotografer Helmut Newton dan Bogdan Dziworski (yang penting dalam hal "mencari sesuatu yang tidak biasa dalam kenyataan, "Kata Zal). Tetapi film ini melepaskan dirinya sendiri sedikit di sini dan itu agak menggembirakan untuk itu.

# 6 "BLACK PANTHER" Direktur Fotografi: Rachel Morrison, ASC
“Baik Ryan dan saya memiliki kecenderungan untuk menjadi cerita atau substansi di atas gaya dan kami cenderung waspada terhadap apa pun yang terasa juga di wajah Anda. Tetapi pada saat yang sama, saya sangat percaya bahwa semua yang kami lakukan meniru taruhan cerita, apa pengalaman emosional karakter pada saat itu. Taruhannya tidak lebih tinggi dari saat ini. Bagi kami itu seperti bangun ke Amerika di mana Trump terpilih dan tidak ada yang akan sama lagi. Itu adalah tembakan yang merasa dibenarkan. ”—Rachel Morrison
Baik. Sungguh, apa lagi yang bisa dikatakan untuk menerangi pilihan sederhana tapi brilian dalam raksasa box office "Black Panther?" Interaksi antara tembakan Morrison dengan skor perkusi komposer Ludwig Göransson benar-benar mempertinggi efek dari kenaikan raja yang buruk, Shakespeare sendiri tepat bahkan tanpa garis yang ditarik ke zeitgeist. Dengan Technocrane dan Oculus gimbal, Morrison dan sutradara Ryan Coogler mengubah dunia Wakanda di kepalanya. Apa yang sedang terjadi. Apa yang terjadi? Siapa yang siap untuk ini? (Kami masih berbicara tentang film, kan?)
# 5 “VICE” Direktur Fotografi: Greig Fraser, ASC, ACS
“McKay adalah seorang jenius dalam hal menciptakan kesederhanaan dari kerumitan. Hati mewakili banyak hal di dunia ini. Itu mewakili cinta. Itu bisa mewakili kebencian, kegelapan. Hati adalah metaforis dan literal dalam film ini. Kami memiliki beberapa urutan dalam film di mana kamera menjadi pengamat pasif, mata yang melihat semua, dan sangat sengaja, bidikan ini, kita terdefleksi pada dolly dan jantung perlahan-lahan masuk ke dalam bidikan. Tidak ada kemiringan. Tembakannya tidak dioperasikan. ”—Greig Fraser
Bicara tentang Shakespeare. Nada suara Machiavellian dari pemeriksaan Dick Cheney Adam McKay "Wakil" tentu berdering dalam daftar itu. Berikut ini adalah potret jiwa yang tidak berjiwa, dari birokrat yang sangat efisien yang pencarian kekuasaannya teralihkan pada interval oleh kegagalan hati. Film crescendoes dengan urutan dibingkai oleh transplantasi organ yang sekarat, diakhiri dengan gambar ini, dingin dan hitam. Di hidung? Begitu agung.

# 4 “WIDOWS” Direktur Fotografi: Sean Bobbitt, BSC
“Chicago adalah tempat yang luar biasa dalam banyak hal. Ini semacam mikrokosmos masyarakat Amerika. Salah satu hal berulang yang Steve dan saya temukan luar biasa adalah kedekatan geografis dengan kekayaan luar biasa dan kemiskinan ekstrim – secara harfiah berdampingan dengan jowl. Kami terus berpikir, 'Bagaimana kami menunjukkan ini?' Ide awal adalah sebuah adegan dialog yang agak tradisional di dalam mobil itu sendiri dengan beberapa penekanan untuk melihat keluar jendela untuk melihat transisi, tetapi itu sepertinya tidak menceritakannya. "—Sean Bobbitt
Ada banyak tekanan dari para produsen untuk memotong tembakan yang dipasang di mobil ini dari "Janda" milik Steve McQueen, tetapi sutradara pemenang Oscar tetap bertahan. Urutan itu mengikuti politikus Jack Mulligan dari pemberhentian kampanye di daerah berpenghasilan rendah di Chicago ke rumah besarnya di lingkungan yang lebih makmur, hanya beberapa blok jauhnya. Ini tidak biasa tapi, seperti yang dijelaskan DP Sean Bobbitt, cukup disengaja. Sebagai alat bercerita, ini menggambarkan pengaturan yang ditentukan oleh interplay dari yang kaya dan tidak memiliki.
# 3 “ROMA” Direktur Fotografi: Alfonso Cuarón
“Prinsipnya adalah Anda ingin menjaga kesatuan waktu dan ruang dan menghormati emosi waktu nyata, memungkinkan karakter mengalir dalam ruang dan memberi bobot yang sama pada karakter terhadap lingkungan. Di sini kami harus memanipulasi matahari, karena ketika Anda memotret digital, sorotan dapat klip dengan sangat mudah. Setelah masing-masing mengambil saya akan mengambil gambar seluruh adegan dan melakukan pass tanpa aktor tiga berhenti untuk memulihkan informasi. "-Alfonso Cuarón
Ketika lama DP Emmanuel Lubezki tidak lagi tersedia untuk menembak "Roma," sebuah film yang telah dirancang khusus untuknya, sutradara Alfonso Cuarón membawanya pada dirinya sendiri. Yah … itu berhasil. Film yang paling indah tahun ini dikemas dengan gambar untuk dipilih untuk penilaian akhir tahun seperti ini, tetapi pengambilan diperpanjang menyusul pengasuhan Cleo dari pantai ke laut untuk menyelamatkan anak-anak yang tertangkap di atas ombak berdiri di atas sisanya . Dan itu bukan hanya kemampuan teknis gerakan, tetapi juga bingkai akhir piramida seperti yang akhirnya menempel pada yang membuatnya begitu kuat.

# 2 “MISSION: IMPOSSIBLE – FALLOUT” Direktur Fotografi: Rob Hardy, BSC
“Kami tidak hanya menginginkan bidikan skydiving yang hebat, kami menginginkan bidikan bercerita yang hebat. Salah satu hal yang sangat saya sukai dalam hasil akhir adalah kenyataan bahwa terkadang fokus tidak tepat sasaran. Ketidaksempurnaan tembakan itu, bagi saya, itulah yang benar-benar berhasil. Itu membuatnya nyata. Jika itu adalah tembakan CGI, itu akan menjadi sempurna. Saya menikmati fakta bahwa itu bukan gambar yang murni dan itu kasar dan jatuh untuk itu. "-Rob Hardy
Urutan melompat HALO dari "Mission: Impossible – Fallout" telah dianalisis secara menyeluruh pada titik ini. Direktur Christopher McQuarrie memecahnya dengan penuh semangat pada episode podcast "Playback" Variety. Di luar hanya menjadi prestasi teknis yang memukau (DP Rob Hardy mengatakan ini sebenarnya adalah tiga jepretan yang dijahit bersama), itu juga menyerukan pembajakan kembali naluri juru kamera skydiving, misalnya, menceritakan kisah dengan sudut dan gerakan versus secara luas dan obyektif menangkap aksi dalam bingkai. Hasilnya adalah aksi menghentikan hati dalam waralaba yang terus meningkatkan bar di depan itu.
# 1 "HEREDITARY" Direktur Fotografi: Pawel Pogorzelski
“Banyak percakapan yang saya lakukan dengan Ari adalah tentang momen ini. Saya pergi ke Camerimage dan kami menunjukkan film itu, dan banyak orang berbicara kepada saya tentang betapa menakutkannya menemukannya sendiri ketika mata Anda berkeliaran di bingkai. Dalam film horor, ketegangan hilang sendiri ketika Anda melihat monster itu. Itu menjadi kenyataan dan pikiran tidak menciptakannya lagi. Kami ingin membuatnya tetap gelap. ”—Pawel Pogorzelski
Beberapa saat di 2018 bioskop adalah sebagai penangkapan saat Anda mengunci mata pada Toni Collette yang bertengger di sudut atas Alex Wolff yang mengaduk dalam "Hereditary." Sutradara Ari Aster dan DP Pawel Pogorzelski terinspirasi oleh film seperti "Don't Look Now" dan "Tiga Warna: Merah" dalam menemukan nada dan suasana hati proyek, tetapi dalam film yang melakukan pekerjaan yang ahli dan menyeramkan seperti menyembunyikan informasi dalam bingkai, gambar gelap gulita ini mengambil kue. Satu-satunya penyesalan saya adalah tidak melihatnya dengan penonton setelah Sundance, untuk menikmati mereka yang terengah ketika mereka sadar. Ini adalah foto terbaik 2018.

(Foto milik: Universal, Warner Bros, A24, Amazon, Disney, Annapurna, Fox, Netflix, dan Paramount)
Lihat tahun-tahun sebelumnya:
10 Pemotretan Teratas di Musim 2017Atar Top 10 Tembakan 2016Slot 10 Teratas 2015Potongan 10 Teratas 2014Pesan Teratas 10 dari 2013Potongan 10 Teratas Tahun 2012Slot Teratas 10 Tahun 2011Slot Teratas 10 Tahun 2010Slot Teratas 10 Tahun 2009Potretan 10 Teratas 2008The Top 10 Shots of 2007

situsjodoh.com
situsjodoh.com